Mode- und Porträtfotografie
Als sie in den Niederlanden war, fotografierte sie unter anderem die Musikindustrie. "Ich habe DJs, Musikfestivals und Konzerte fotografiert." Hier lernte sie zum Beispiel, wie man mit (schwachem) Licht umgeht und schnell umschalten kann. "So habe ich angefangen, aber jetzt habe ich mich mehr auf die Mode- und Porträtfotografie spezialisiert." In den letzten Jahren hat Yvette unter anderem für Red Bull, das Anne Frank Haus, Lipton Ice Tea und Heineken gearbeitet. "Ich finde, dass es mir Spaß macht, bei der Vorbereitung mitzudenken, aber manchmal ist es auch schön, die Inspiration während des Shootings einfach kommen zu lassen. Man kann nicht bei jedem Kunden mitdenken, aber es ist auch schön, diese Zeit zu haben." Für das Anne Frank Haus hat sie zum Beispiel die persönlichen Geschichten von fünf Menschen festgehalten, die mit Intoleranz zu kämpfen haben. Dazu gehörte das Fotografieren eines Flüchtlings, eines jüdischen Mädchens und einer Trans-Person. "Damals habe ich auch viel analog fotografiert. Sie haben nicht danach gefragt, aber ich habe das selbst ausgefüllt. Sie haben mich durch den ganzen konzeptionellen Prozess geführt. Davon habe ich eine Menge gelernt." Sie lernte auch viel, als sie ihr eigenes Studio baute. Vor drei Jahren hat sie eine Kirche in ein Atelier umgewandelt. "Es ist wirklich ein Spielplatz für kreative Menschen", sagt sie. Sie erklärt, dass Fotografie aus mehr als nur dem Fotografieren besteht. "Du brauchst auch ein Netzwerk, und soziale und unternehmerische Fähigkeiten sind genauso wichtig." Mit ihrer Kirche baute sie ein Netzwerk auf und lernte auch, mit anderen Disziplinen zusammenzuarbeiten. "So bin ich mit Künstlern in Kontakt gekommen und habe angefangen, meine eigene Arbeit zu übermalen. Es wäre cool, wenn ich irgendwann mehr solche Kunstdrucke machen würde."
Sie beschäftigte sich auch mit analoger Fotografie. "Ich habe die analogen Kameras meines Vaters bekommen und wollte mehr mit ihnen machen", sagt sie. So begann sie, das Nachtleben mit analogen Kameras zu fotografieren. Auch zu ihren Shootings nahm sie zunehmend eine analoge Kamera mit. "Ich habe gemerkt, dass die analogen Fotos ein Geschenk sind, wenn ich digital und analog nebeneinander fotografiere." Sie erklärt, dass das an dem Gefühl der analogen Fotografie liegt: Du schießt ein Bild, ohne das Ergebnis sofort zu sehen. Es ist eine Überraschung, wie analog die Fotos am Ende sind. "Bei der analogen Fotografie strebst du nicht nach digitaler Perfektion", sagt sie.